Il corso di Batteria istituito presso la Scuola Civica MeA ha come obiettivo generale quello di fornire all’allievo le conoscenze e le competenze necessarie per suonare questo strumento in una molteplicità di contesti, generi e stili musicali a differenti livelli e gradi di difficoltà . Più che un corso, quello di Batteria è un “percorso” dove ogni allievo stabilisce, insieme al docente, una propria traiettoria e determina gli step, i traguardi e le abilità che intende maturare. Tali abilità maturano gradualmente tanto più l’allievo approfondisce e si affeziona allo studio dell’universo ritmico, della percussione e, nello specifico, allo studio della batteria. In questo percorso l’’insegnante supporta e indirizza l’allievo verso la conoscenza della cd. “questione ritmica” riconducibile a specifiche aree teorico/pratiche che vanno dalla comprensione del tempo e delle sue organizzazioni ritmiche, allo studio dei rudimenti e della tecnica sul tamburo rullante, allo sviluppo di competenze applicate sul Drum Set, al perfezionamento di tecniche di indipendenza e coordinamento degli arti, alla conoscenza della musica e degli specifici ambiti di applicazione della batteria, fino ad arrivare all’esperienza musicale “oltre la propria pelle” ovvero in un ensemble di studio. L’esperienza in un gruppo di musica d’insieme o in un collettivo di studio rappresenta un po l’anticamera del lavoro che ordinariamente il batterista realizza nell’ambito della cd. “Band””. Quest’esperienza dovrebbe avvenire ad un “primo livello avanzato” e rappresenta il momento in cui le competenze strumentali individuali, maturate attraverso lo studio e l’allenamento iniziano ad esser spese (o meglio investite) in un più ampio e creativo contesto musicale. Quest’esperienza segnerà dunque l’allievo che potrà finalmente accedere ad un livello più approfondito e raffinato di studio (secondo livello). La conoscenza della “questione ritmica” ci serve prima di tutto per imparare ad ascoltare la musica e riconoscere gli elementi ritmici che la caratterizzano e la determinano e quindi, ascoltare e visualizzare ciò che si ascolta, è da considerare come il primo step “attivo” da raggiungere. L’applicazione musicale della cd. “questione ritmica” ha diverse implicazioni che, a partire dagli aspetti pratici tecnici e strumentali va a toccare aspetti personali legati all’interesse reale verso lo strumento scelto e verso lo studio delle discipline musicali, all’’organizzazione del tempo da dedicare allo studio dello strumento oltre i primi entusiasmi e oltre la lezione stessa, alla coerenza e perseveranza nello studio, alla ricerca di un metodo di lavoro quotidiano, etc. In sintesi possiamo dire che è’ solo attraverso lo studio applicato e la pratica quotidiana che mani e piedi iniziano a coordinarsi e ad andare dove dicono testa e cuore ed è solo con la pratica quotidiana che si inizia finalmente a sentire chiara la pulsazione vitale tanto del ritmo quanto del musicista. Infine la pratica serve all’allievo per dismette gradualmente i panni dell’allievo e porsi nella più consona prospettiva del “musicista” ovvero di colui che consuma l’universo sonoro ad una molteplicità di livelli e dimensioni a seconda delle proprie aspettative e delle proprie ambizioni e al di la del giudizio altrui. Questo profilo si acquisisce generalmente nel passaggio da un 2° ad un 3° livello detto appunto di “perfezionamento”.

L’organizzazione didattica prevede un modulo da 25 lezioni da 30 minuti ciascuna; il programma ideato viene articolati in modo da consentire livelli crescenti di preparazione corrispondente a:

• Livello 1 e liv. 1 “avanzato” (propedeutica e formazione di base (liv.1 e liv.1 avanzato)
• Livello 2 : Approfondimento (sviluppo delle competenze di base)
• Livello 3 : Perfezionamento e specializzazione

Principali Argomenti di studio e metodologia di riferimento

• Teoria musicale e solfeggio ritmico (quaderno 1 & 2 De Agostini misure semplici e composte” – Dizionario Mussidda + L.Rossi „teoria musicale“)
• Applicazione del solfeggio ritmico alla batteria (De Agostini vol.1)
• Tecnica : Stick Control „ (G.L.Stone) /Master Studies (Joe Morello)
• Tecnica sul tamburo rullante „tecnica vol.2“ De Agostini / „Patterns“ Gary Chaffee)
• Indipendenza e coordinamento (De Agostini vol.3 – M. Dahlgren 4 way coordinations )
• Studio dei grooves, degli accompagnamenti e degli stili (A.A:V.V)
• Ear Training : Analisi formale delle strutture e dei brani musicali . (Ear Master Pro 5 e ascolti) “ Studio sezione ritmica (stili, composizione)

Pratica strumentale : Principali argomenti della sezione “Tecnica” liv. 1 base e liv. 1 avanzato :

• Le due diteggiature per leggere uno schema in quarti
• Le due diteggiature per leggere uno schema in ottavi
• Le due diteggiature per leggere uno schema in sedicesimi
• Spiegazione dei movimenti, da usare per eseguire note accentate e non accentate
• Studio degli accenti a mani alternate
• Preparazione alla lettura di uno schema ritmico
• Interpretazione di uno schema ritmico sui toms
• Interpretazione con cassa rullante e hi hat
• Controllo degli accenti con figurazioni a sedicesimi
• Studio della tecnica per eseguire i doppi colpi con le mani e preparazione al rullo a colpi doppi
• Diteggiature per eseguire tre note a sedicesimi
• Terzine, orchestrazione delle tre note e figurazioni possibili
• Studio della tecnica : I paradiddle (interpretazione sul set)
• Tecnica per eseguire i doppi colpi con la cassa
• Spostamento di accenti usando colpi singoli, doppi e paradiddle
• Interpretazione e Fills
• Preparazione alla lettura di uno schema ritmico con le due diteggiature a mani alternate, le terzine
• Tecnica e Rudimenti (Nards, Pacs)
• Regole e trucchi per eseguire pattern e fill sul set in modo binario e ternario
• Interpretazione di uno schema ritmico 4/4 – 12/8

Kit da studio x allenamento e studio domestico :

• Un paio di bacchette mod. 5A – 7A
• Un cappello del prete (tamburo silenzioso in caucciù)
• 1 metronomo (con suddivisioni)
• 1 leggio
• Metodi di studio ( vedi metodi e dispense suggerite dal docente)
• 1 quaderno pentagrammato grande,
• 1 quadernone a quadretti
• 1 matita
• 1 gomma
• 1 pennina USB (per dispense, ascolti , mp3, etc)

Docente : Carlo Sezzi